Оригинал взят у kokone в post

Оригинал взят у barandash81 в +

Очередная ночь музыкальной ностальгии.

Оригинал взят у necrodesign в Звуковой портрет нечистой силы.

Купил себе сегодня нормальную акустическую гитару вместо старой убитой вусмерть советской классики. Дешево и сердито.
Она очень большая, приятная на ощупь, и очень красивая (симпатичный дизайн, классная форма головы, матовая поверхность).
Струны на акустике ВНЕЗАПНО жестче и толще, чем на электро, поэтому пальцы сегодня снова болят. Я уже и забыл это ощущение. Буду наращивать новый слой мозолей. :3
Гитарка Takamine Jasmine S34c. Фоточки, наверное, выкладывать не имеет смысла, вот вам короткий видеообзорчик.
http://www.takamine.com/

Оригинал взят у km_515 в Oldest and Fatherless: The Terrible Secret of Tom Bombadil

Оригинал взят у km_515 в A New Sith, or Revenge of the Hope

Оригинальную короткометражку (около 10 минут), которая использована в этом видео, можно посмотреть здесь.

Сегодняшняя импровизация.

Простите за плохое качество звука (у меня нет настоящего пианино или многогигабайтной сэмплерной библиотеки, так что я использую плагин True Pianos). Ну и простите за хреновую игру.
Импровизация же + я только учусь :3

http://mickturner.com/
http://www.last.fm/music/Mick+Turner
* * *
Гитарист трио Dirty Three, о которых я писал совсем недавно, имеет и сольные работы. Весьма разнообразная по стилю и настроению музыка, включающая как множество работ с соло-гитарой, так и дуэтов (например, с ударником Dirty Three, с которым они еще и имеют дуэт Tren Brothers).
Еще Мик Тернер рисует картины, которые можно видеть на обложках его альбомов, и обложках альбомов Dirty Three.

:D

Минутка (ну ладно, три минутки) ностальгии. :3

* * *
Я в недоумении. Как?! Как так получилось, что я ничего о них раньше не слышал?! В любом случае, я очень рад, что я на них все же вышел, потому что это то, что я люблю, и чего мне очень не хватало в моих поисках новой хорошей музыки.
С чего бы начать? С лирики.

Я, в общем-то, не оголтелый фанбой Ника Кейва и The Bad Seeds в частности, так что всех перипетий я не знаю, но я знаю одно - после ухода Мика Харви (а он с Кейвом, между прочим, целых 36 лет в одной группе играл!) и Бликсы Баргельда, Уоррен Эллис словно сорвался с привязи и взял в Bad Seeds одну из ведущих ролей, отрываясь на сцене, забивая звуковое пространство своей скрипкой, которую он отныне насилует всеми возможными способами почти в каждой песне, и вообще стал вести себя (и выглядеть) как фрик. В итоге Кейв, он, и еще двое из Bad Seeds решают тряхнуть стариной и создают группу Grinderman, которая на мой вкус немножечко тяжеловата. Но это мелочи.
Самое главное, что параллельно с этим Кейв и Эллис вдвоем создали два, пожалуй, самых прекрасных инструментальных альбома в своем роде, практически неповторимые по звучанию и атмосфере вещи - это саундтреки к фильмам The Proposition и Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford. Потом к фильму The Road, но он по сравнению с ними слабоват, на мой вкус.

Так вот, я долго искал что-нибудь похожее по атмосфере и (или хотя бы) по звучанию на эти два саундтрека. Кажется, я нашел нечто очень близкое. Даже если и нет - это просто прекрасная музыка.

Итак, Dirty Three - австралийское трио, лидером которого выступает Уоррен Эллис. Играют они нечто, трудно поддающеся определению - убойная смесь рока, кантри, пост-рока, "акустического сладжа", и черт знает чего еще. И это звучит просто потрясающе. Та самая атмосфера, тот самый звук, какой я хотел найти, и наконец нашел. На счету группы 8 уже 8 студийных альбомов (последний вышел в этом году), несколько EP-шек и сплитов, и одна концертная запись.
Писать что-то еще считаю лишним. Эту красоту надо слушать. Примеры:




Послушать несколько альбомов легально и ничего не скачивая можно здесь:
http://music.yandex.ru/#!/artist/230322/albums

http://mixlr.com



Еще один сервис-соцсеть, назначение которого я не очень хорошо понимаю. Кто-нибудь им пользуется? Объясните в чем там смысл?

Каких-то птичек я стал замечать, которых раньше не видел в городе никогда. Но они маленькие и слишком быстрые, поэтому рассмотреть не удается. Погода хорошая. Все вокруг зеленое. Ветерок. Свежий воздух. Лепота.

Неужели Тим Бартон собирается снять более-менее смотрибельный фильм после отвратительнейшей "Алисы в стране чудес"?

Я уверен, что многие уже не раз видели этот документальный фильм (его раза три показывали по телевизору). Но пусть он будет тут тоже. Тем более тут он в оригинале.

Ирающим на гитаре будет интересно посмотреть. ;)

И снова - я очень сентиментален. Потому что подобные сентиментальные слезодавилки очень сильно на меня действуют. *_*

А если отойти от возможности просто полить слезы над хорошим фильмом, и посмотреть глубже, то увидим мы, во-первых, размеренный, хорошо снятый фильм с красивыми кадрами и неплохой историей. Ничего сверхоригинального в ней нет - главный герой был виолончелистом в Токийском оркестре, но оркестр распускают, и он, потеряв веру в свои силы, продает виолончель, и вместе с женой отправляется в провинцию, на свою родину, где волею случая попадает на необычную работу - мастера обряда прощания. Есть в Японии такие обряды.

Хотя в фильме и показан небольшой конфликт в жизни героя, основанный в основном на исключительно японских синтоистских верованиях и традициях, восприятию иностранного зрителя это не помешает. Главное, помимо того, что можно увидеть проведение самого обряда, - это возможность прочувствовать этот момент, проникнуться духом немного иного отношения другой культуры к смерти  (Я вообще, как неоднократно говорил, очень уважаю японскую культуру и их традиции. Они прекрасны во всех отношениях, как мне кажется). Это возможность начать иначе воспринимать жизнь и смерть, и возможность почувствовать уважение к усопшим, которого в нашей жизни, как мне кажется, очень не хватает.

Наверняка это я один так проникся фильмом, и любой нормальный человек скажет, что ничего особенного в нем нет, обычная мелодрама. А ну и что?! Мне этот фильм очень понравился.

P.S. А еще музыку к фильму написал Joe Hisaishi. ;)


* * *
[ Награды:
2008 — Приз зрительских симпатий Гавайского кинофестиваля
2008 — Grand Prix des Amériques Монреальского кинофестиваля
2009 — премия «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке
2009 — премия Asian Film Awards лучшему актеру
2009 — 10 премий Японской киноакадемии: лучший фильм, лучший режиссер, лучший сценарий, лучший актер, лучший актер второго плана, лучшая актриса второго плана, лучшая операторская работа, лучший монтаж, лучшее освещение , лучший звук
2009 — две премии «Майнити»: лучший фильм, лучший звук
2009 — Приз зрителей за лучший повествовательный фильм на кинофестивале в Палм-Спрингс
2009 — три премии «Золотой петух»: лучший фильм, лучший режиссёр и лучший актёр
2010 — премия Hong Kong Film Awards за лучший азиатский фильм ]

about 4 Moscow composers - minimalists -
Vladimir Martynov
Anton Batagov
Sergey Zagny
Pavel Karmanov

Спасибо за наводку zverolov.

AC/DC — THUNDERSTRUCK & RAY PARKER JR — GHOSTBUSTERS

Pink Floyd — Another Brick In The Wall Pt. II & The Bee Gees — Stayin' Alive

По-моему, забавно получилось. :)

Здесь еще: http://jablog.ru/blog/check-this-out/2792.html

Интернет - занятное местечко. Иногда совершенно случайно в одной его области натыкаешься на упоминания вещей из другой, которые оказываются очень даже интересными.
Например, узнал про две, судя по всему, очень интересные книжки. Делюсь:

Мартынов В.И. - Конец времени композиторов
Автор — композитор Владимир Мартынов — констатирует, что мы живем в мире, в котором объявлено о смерти Бога, крушении Космоса и конце Истории. В задачу книги не входит установление истинности этих утверждений. Ее задача — попытаться понять мир, для которого подобные заявления становятся все более характерными. Материалом исследования служит западноевропейская композиторская музыка. Идея композиции и фигура композитора рассмотрены в широком культурно-философском контексте.
Лежит здесь: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3056645


     * * *



Мартынов В.И. - 3она opus posth, или Рождение новой реальности
Какое место занимают композиторы в мире современной музыкальной культуры и каковы их перспективы в будущем? В своей предыдущей книге Владимир Мартынов — исследователь и композитор — вынес окончательный приговор: время композиторов ушло в прошлое. Закончилась ли вместе с ними музыка? Ответ на этот вопрос содержит новая книга Мартынова — «Зона opus posth». Какая музыка зазвучит в новой, «посткомпозиторской» реальности, каковы законы, по которым она создается и функционирует, какой она станет — музыкальная культура будущего, — обо всем этом Мартынов рассуждает не только как «футуролог» и музыковед, но и как философ и социолог. Издание адресовано профессиональным музыкантам и любителям музыки, всем, интересующимся вопросами философии и музыкальной социологии.
Лежит здесь: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3007927

Последний альбом Озриков (Paper Monkeys) мне понравился куда больше их предыдущего Yum Yum Tree. Захотелось еще раз их все переслушать.

Раньше, когда я слушал их запилы, я ощущал невероятную легкость. Теперь я ощущаю тяжесть, потому что никогда не смогу сыграть так же. =\

А еще я, в поисках истоков их музыкального стиля, открыл для себя группу Gong.

1973 год. Яркого синтезаторного блеска, как у Озриков, нет, но по духу очень близко. :)

Список 100 альбомов, которые каждый фанат научной фантастики и фэнтези должен послушать.
Последней части на сайте пока нет.
http://io9.com/5905485/100-albums-every-science-fiction-and-fantasy-fan-should-listen-to-31+50
http://io9.com/5905151/100-albums-every-science-fiction-and-fantasy-fan-should-listen-to-51+70
http://io9.com/5904551/100-albums-every-science-fiction-and-fantasy-fan-should-listen-to-71+100

3:10  :3


Гуднайт.

Еще одна документалка от BBC. На этот раз про британский прог-рок.

Документальный фильм BBC, рассказывающий о становлении краутрока в Германии.

Джек Роуз является одним из участников группы Pelt, играющей, как про нее написано, нойз и дрон. В сольном же творчестве Джека мы услышим лишь различные композиции, в которых зачастую нет ничего, кроме акустической гитары. Восточные и индийские мотивы, блюзовые тона, рок кантри и фолк - все это гармонично соединено в творчестве этого гитариста.





http://vhfrecords.com/jackrose/
http://www.myspace.com/jackrosekensington

Оригинал взят у modern_crusader в Октобас

Последняя на сегодня запись продолжает цикл о малоизвестных гитароориантированных исполнителях. И следующим в нашем списке идет мультиинструменталист Стивен Р. Смит. Он играл в группах Thuja и Mirza, потом ударился в сольное творчество. Под своим именем он выпускает различные вещи, но в основном это музыка, близкая к року, с налетом фолка и психоделии, иногда совсем чуть-чуть дрона. На нескольких последних альбомах звучит только гитара.
Помимо прочего, Стивен является единственным участником двух других проектов.
Hala Strana - это экспериментальный фолк-проект, в котором типично фолковые мотивы преломлены через призму грязного и шумного рокового звучания, все это разбавлено звуком инструментов и совершенно не музыкальных вещей, какие только попадаются Стивену под руку.
Ulaan Khol - нойз рок проект.
Все работы в любом случае отличает грязное lo-fi звучание.

На страничке Bandcamp можно послушать почти всю его музыку, и при желании купить ее:
http://worstward.bandcamp.com/

На официальном сайте можно почитать интервью с ним (очень интересно, кстати), и посмотреть на его домашнюю студию и список оборудования.

Я не до конца понимаю особую ценность СаундКлауда (сам, например, не испытываю в нем необходимости, и мой аккаунт там бесплатен и пуст), но то ли все музыканты вокруг жить без него не могут, то ли это такая масштабная рекламная кампания, но:
- у такой DAW, как Presonus Studio One есть возможность прямо через ее интерфейс загружать свои треки на саундклауд [Кстати, очень любопытная daw с интересными возможностями. Не привыкни я к эйблтону и не ленись переучиваться - попробовал бы пересесть за нее.]
- в новой версии Ableton Live 8.3 тоже появилась возможность прямо из программы загружать треки на Саундклаyд. Более того, сейчас на сайте http://www.ableton.com/ идет акция - все пользователи Ableton Live 8 и Suite 8 получают пять месяцев SoundCloud Pro бесплатно. Относится это также и ко всем купившим одну из версий программы до 31 мая.
Такие дела.
Скоро, наверное, можно будет в фейсбуки через секвенсоры заходить. =\

Как вы знаете, в связи с пересмотром культурных ценностей, и прочих заморочек, которые со мной последние два года происходили, я решил, что электроника, софт и прочие штуки, относящиеся к музыкальному ремеслу это, конечно, забавно, но мне взбрело в голову, что построенные лишь на технологиях и эффектах музыкальные жанры никакого удовольствия мне не доставляют, too mainstream и вообще мне хотелось бы именно играть, а не тыкать мышкой или жмакать кнопочки да крутить ручки железа или его виртуальных аналогов. Скучно.
Посему моя цель - выучиться играть на музыкальных инструментах до приемлемого для меня уровня. Задача облегчается тем, что в музыкальной школе я учился, и "мышечная память" на пианино и аккордеон у меня осталась. С гитарой уже вроде успел освоиться более-менее тоже.
Тем не менее свое самообучение я продолжаю, и у меня вдруг встал вопрос - если моей основной целью является не столько желание играть чужие произведения, сколько способность переносить из головы что-то свое, то имеет ли смысл вообще учить одно произведение за другим, либо лучше целиком удариться в гармонию, полифонию и композицию для знания теории, а для "практики" задрачивать этюды и упражнения? Или произведения все-таки тоже важны? О_о

Оторвусь от гитары на минуточку и поделюсь с вами музыкантом, которого недавно для себя открыл. Судя по всему, дяденька не очень известен. До того, как выпускать музыку под собственным именем, он использовал псевдоним Sema, под котором шла в основном наполовину индустриальная, наполовину электроакустическая музыка.
Под своим же именем он выпускает изумительные инструментальные треки, которые, за редкими исключениями, представляют собой небольшие композиции, сыгранные на пианино. Местами напоминает Эрика Сати. Мне очень понравилось еще и потому, что сейчас сам активнее взялся за пианино.

Да, кстати. Вот на этом канале ~ http://www.youtube.com/user/GuitarViols ~ , про который я узнал от denzanuda, дяденька выкладывает видео с виоло-гитарами, которые он сам конструирует. Они божественны. Жаль, в магазине такую не купишь. Это же, получается, можно одну такую красоту иметь, вместо отдельно гитары, и отдельно виолончели!
Вот, например, на одной из таких играет Тайлер Бейтс:

http://www.adme.ru/articles/uvazhaemye-lyudi-368755/
^^
По ссылке любопытная статейка о том, почему в российской рекламе все так хреново, и почему у нас такое отношение к потребителю. Что важно, с примерами хорошей западной рекламы с кратким описанием что же в них правильно.

Оливер Сакс - Человек, который принял жену за шляпу.
И другие истории из врачебной практики.

Собственно, из названия можно догадаться, что в книжке нас ждут реальные истории из врачебной практики. Особый интерес заключается в том, что Оливер Сакс - нейропсихолог, а это значит, что истории будут действительно необычными, оригинальными, и заставляющими задуматься.
Условно они все разделены на некие категории по типу нарушений. В конце историй читателей ждет постскриптум, продолжающий мысль, заложенную в истории, разъясняющий некоторые нюансы, либо иначе дополняющий ее.
В отличие от обычной психологии, нейропсихология интересна именно тем, что нарушения психики имеют органический характер. Так что представленные в книге рассказы дают нам возможность задуматься над тем, как устроен мозг человека, как работает наша память, наше восприятие окружающей действительности, как происходят мыслительные процессы и распознавания образов. Ведь до сих пор суть этих процессов остается для человека загадкой. Более того - никто никогда об этом не задумывается и даже не замечает, потому что это естественно. Но стоит лишь какой-то функции отказать, как мы понимаем весь масштаб произошедшей трагедии и всю сложность и взаимосвязь множества частей единой системы, работающей в мозге.
Книжка увлекательная. Можно увидеть в ней просто множество необычных и удивительных историй из практики Оливера Сакса, а можно копнуть глубже и поразмышлять над тайнами человеческого устройства. В любом случае будет очень интересно.
Для особо любознательных (и врачей) в конце представлен обширный список дополнительной литературы к каждой из глав книги.

Продолжаем.
Brethren Of The Free Spirit - дуэт, состоящий из композиторов James Blackshaw и Jozef Van Wissem. Музыка, сыгранная на лютне и 12-струнной гитаре, представляет собой репетативные произведения с неким уклоном в фолк и средневековую музыку. На их счету числятся лишь два альбома 2008 года, и при такой интересной музыке этого катастрофически мало. Хочется продолжения.

Шикарная социальная реклама. В этой стране такой не будет.

Как оказалось, купить в Москве даже обычный смычок не так просто [Во всем виноваты крупные сетевые магзины, где продают лишь то, что пользуется повышенным спросом, а это в основном электрогитары, DJ-оборудование, пианино и сопутствующие товары, поэтому магазинов с классическими акустическими инструментами и принадлежностями - единицы]. Пришлось ехать за ним в центр, в шикарный магазин "Рондо" - волшебное по атмосфере место. Мне почему-то сразу вспомнилось детство. И еще дяденька-продавец отдела со смычками очень понравился. Мне кажется, он очень добрый. *_*
В итоге, смычок был взят за несколько большую сумму, чем я планировал, и даже на самую дешевую канифоль мне не хватило 10 рублей. =Е Завтра поеду туда опять. За канифолью.
А еще там продавались медиаторы Dunlop (с крокодильчиком на рисунке). У меня есть один такой, но он тонковат, да и уже с одной стороны малость стерся. А там есть огромный выбор именно этих медиаторов разной толщины. Возьму парочку потолще. Очень уж они мне приятны на ощупь, и по размеру подходят идеально (не то что непонятно зачем купленные мной гигантские Gibson'ы, которые к тому же еще и скользят в руке).

Среди различных исполнителей я могу выделить мои любимые голоса.
Как нетрудно заметить, у них есть нечто общее.
Я бы хотел иметь похожий голос и выглядеть так же круто, как они. *_*

Ох, это чувство, когда натыкаешься на песню, которая просто восхитительна, заслушиваешь до дыр, хочешь большего, но не можешь найти ничего подобного [остальное творчество этого коллектива не нравится совершенно]. В очередной раз это приключилось со мной, когда я вновь наткнулся на эту песню:

Самое обидное, что я не знаю что именно в ней мне понравилось. Атмосфера. Но это такое скользкое и неуловимое понятие, что описать и выделить что-то конкретное нельзя. Голос мне не не нравится, но в общую звуковую картинку вписывается идеально. Сама же музыка, как я понял, - это обработка одной средневековой композиции. Хотя я и люблю средневековую музыку, похожего в ней не припомню. А все из-за электронной обработки этого трека. Ох, я в смятении.

А еще, может, свою роль сыграла удачно въевшаяся в ассоциативный ряд картина из этого видео [после того, как лапочка сказала, что я похож на Тристана с нее, я и сам, хоть так и не считаю, стал это видеть. О_о wtf?!].

Кодзи Судзуки - Петля

Моя реакция, когда я начал читать эту книгу:

Но потом "втянулся". Послесловие от автора, в общем-то, только подтвердило догадки. Все три части трилогии писались с перерывами в два-три года, и изначально это вообще не задумывалось как трилогия. Так что неудивительно, что каждая книжка кардинально отличается от предыдущей. По сути, это три совсем разные книжки, которые можно было бы даже сделать самостоятельными (вспоминается история я Silent Hill 4). Во всяком случае, чуть ли не половину "Петли" я думал, что она ничего общего с предыдущими частями вообще не имеет и это совсем другая книга совсем о другом.
Но потом автор все расставил по своим местам (то есть просто грамотно подогнал все сюжетные ходы под предыдущие части) и завершил все каким-то невообразимым образом.

По ходу действия он Судзуки также задается различными глобальными вопросами (о жизни, Вселенной, и всем остальном; в предыдущей книге, напомню, основной темой была генетика), но все вопросы и мысли автора тонут за совершенно антинаучной вакханалии, творящейся в сюжете. С другой стороны, если закрыть на это глаза, и представить, что смотришь кино, то со второй половины книжки читать становится интересно (первая половина откровенно пробуксовывает, но и антинаучного бреда там в разы меньше).

В итоге:
кому хочется мистики и напряжения - читайте "Кольцо";
любители загадок, криптографии и детективов - читайте "Спираль";
любители фантастики и *здесь был спойлер* - читайте "Петлю".
В принципе, по-хорошему надо читать книжки по порядку, они же все-таки связаны. Но на всякий случай автор впихивает в последующие содержания предыдущих.

С этим покончил. Наконец-то можно переходить к чему-нибудь более содержательному. :3